Desde su histórica actuación en el Live 8 del pasado verano, son muchos los rumores que circulan sobre una posible reunificación de los cuatro Pink Floyd originales (David Gilmour, Richard Wright, Roger Waters y Nick Mason). A la espera de que esa (más bien improbable) reunificación se produzca, de momento habrá que conformarse, y no es poco, con ver a los cuatro floyd por separado.

Así, como os comentábamos en nuestra actualización del mes pasado, el guitarrista de Pink Floyd, David Gilmour, cumple 60 años el próximo 6 de marzo y, para celebrarlo, ese mismo día saldrá a la venta el que es su tercer disco en solitario, “On An Island”, primero de estudio que publica desde el “Division Bell” de Pink Floyd editado en 1994 (sus discos anteriores en solitario fueron “David Gilmour” -1978- y “About Face” -1984-). Asimismo, Gilmour hará una breve pero contundente gira en los meses de marzo (Alemania, Francia, Holanda, Italia), abril (Estados Unidos, Canadá) y mayo (UK). En principio está previsto que en esa gira le acompañen Richard Wright (teclista de Pink Floyd), Guy Pratt y Jon Carin (bajo y segundo teclista de los Floyd en sus últimas macrogiras), el ex-Roxy Music Phil Manzanera y el batería Steve Di Stanislao (batería de David Crosby).

Por su parte, Roger Waters (bajista original de los Floyd) también estará en los meses de junio y julio de gira por Europa (Portugal, Italia, Alemania, Holanda, Grecia, Irlanda, Islandia, Noruega, Inglaterra, Polonia, Francia...), en unos casos con su propio show, en otros formando parte de algún festival colectivo, y en algún caso excepcional con su ópera Ça Irá. Entre los miembros de su banda está previsto volver a contar con Snowy White, Andy Fairweather-Low, Graham Broad, etc. Igualmente, está previsto que Waters celebre en julio, en Francia, un concierto donde interpretará The Dark Side of the Moon al completo, y en esta ocasión quien le acompañará a la batería será el mismísimo Nick Mason (incombustible batería de los Floyd y único miembro de la banda que ha participado en todos sus discos).

Como puede comprobarse, de momento España queda fuera de ambas giras, lo cual nos llena de tristeza, envidia y todo tipo de sentimientos rastreros. Pero bien está que si por ahora no existe la oportunidad de volver a disfrutar de Pink Floyd en directo, al menos haya afortunados que puedan ver a los cuatro miembros de la banda tocando por separado.

AFTER FOREVER, la potente banda de metal-gótico-progresivo liderada por Floor Jansen, un auténtico torrente de voz y belleza, cumple 10 años. Y su compañía Transmission Records anuncia que fecha tan señalada será celebrada con la aparición de un álbum recopilatorio con lo mejor de su exitosa carrera. Por aquello de generar expectativas, intencionadamente no se ha dado a conocer ningún detalle más, así que estaremos a la espera del contenido y las características de tan interesante trabajo.

El metal progresivo sigue siendo la rama del progresivo que más seguidores convoca. Una nueva prueba de que este estilo se codea con soltura con los estilos más comerciales del momento la tenemos en Suecia, de la mano de la poderosa banda EVERGREY, cuyo DVD "A night to remember" ha sido nominado para los "grammy" suecos en la categoría de "mejor DVD musical". Gane o no este grammy, ya es un fantástico reconocimiento para un DVD en que la banda echó el resto. Se trataba, como recordaréis, de un trabajo doble dirigido por Patrick Ullaeus, filmado con 7 cámaras, con sonido 5.1. DTS, y con un extenso catálogo de material adicional que incluía los 6 videoclip de la banda, entrevistas, fotos y curiosidades hasta completar las 6 horas de duración.

Y ya mirando hacia el futuro, la banda sigue trabajando y confirma también que ofrecerá su poderoso directo en los próximos meses en varios países y festivales de Europa y Estados Unidos presentando su reciente “Monday Morning Apocalypse”.

Nuestro festival favorito, el festival de Peralta, o, más correctamente llamado el MINNUENDO, se acerca a su tercera edición. Y, a falta de casi 5 meses para su celebración a finales de Julio, aún no conocemos prácticamente ningún dato. Pero nerviosos y expectantes como estamos os vamos adelantando lo poco que se sabe, que no es otra cosa que el primer nombre que se conoce del cartel. Se trata de una banda que nos encanta y que no esperábamos en absoluto, A.C.T., una banda al más puro estilo It Bites, que hace una música muy divertida y perfecta para ser degustada en directo. Vamos, un acierto. Seguiremos enfermando, digo, informando.

Los conocimos casi por casualidad hace ya un par de años. Y casi instantáneamente nos enganchamos a lo que, en aquel entonces, era tan sólo un proyecto. Pero un proyecto más que avanzado, con nombre y apellidos. La banda se llamaba MAROON(ed) y lo que fraguaban, THE DREAM REAVER, era nada menos que un increíble trabajo conceptual, perfectamente acabado y totalmente atípico en la discografía española, que haría palidecer a los mismísimos Genesis, cuya influencia está presente durante todo el recorrido vital del atormentado personaje que protagoniza la historia.

Pero tan de improviso como les conocimos, les perdimos. Y sólo hasta ahora no habíamos conocido la causa de su fugacidad. Metódicos y perfeccionistas, se habían encerrado en el estudio a sacar adelante su proyecto y ahora, ¡por fin!, y tras 6 largos años de avatares y dificultades varias, anuncian que THE DREAM REAVER está casi a punto de salir al mercado, a falta tan sólo de la masterización y de algunos detalles de distribución.

No os quepa duda de que se trata de una muy buena noticia que esperamos que se vea acompañada -nos consta que se están moviendo en esa dirección- de la presentación en directo de este trabajo, pues ese es otro de los puntos fuertes de la formación afincada en Madrid. Rellán, un vocalista como no hay otro en el panorama español, no canta sino interpreta al personaje, y el resto del quinteto tienen tan trabajado el libreto que bordan la puesta en directo. Estar atentos tanto a la salida del disco como a su presentación en directo pues ambos hitos son de inexcusable seguimiento.

El mes pasado os contábamos que la salida era inminente, y ahora ya os confirmamos que está a la venta. Eso sí, corregimos: este primer trabajo no se llama HYDRA, como os veníamos anunciando. Ese era el nombre de la demo con la que nos ponían los dientes largos. El trabajo finalmente se llama como ellos, OCTOBER EQUUS, y podéis adquirirlo a través de su web (octoberequus.cruzial.com), en la tienda especializada DISKPOL (c/Jesús del Valle, 8 <M> Callao, diskpol.com), en La Cara Oculta de la Luna, (refugio de progresivos noctámbulos, sito en la calle Cid, 3, perpendicular a Recoletos), o en los conciertos del grupo, de los que os iremos informando.

Y tan calentita como está la publicación de este primer disco, las reseñas en internet se van sucediendo con cierta celeridad para lo previsible en estas músicas. Os damos cuenta de un par, una en una web especializada italiana (Agartha, altamente recomendable) y otra en una alemana.

Las limitaciones idiomáticas nos impiden entender esta última, pero resulta interesante hacer un detallado análisis de la puntuación que recibe: 11 sobre 15. Comparativamente ese 11 es un punto más que el cómputo general del último disco de estudio de Univers Zero (Implosion, 10/15), medio menos que el genial Heatwave del mismo grupo (11'5/15), uno más que el último de King Crimson (10/15) y uno menos que la obra maestra Western Culture de Henry Cow (12/15). Desde luego deber ser más que gratificante para la banda de Angel Ontalva y Amanda Pazos el ver su estreno cotizarse tanto o más que las mejores bandas del mundo. Casi hace olvidar los titánicos esfuerzos (en tiempo y dinero) que nos consta que la banda ha tenido que hacer para ver este trabajo en las tiendas. No podemos por menos que felicitarles efusivamente.

Para los más aguerridos germanoparlantes: www.babyblaue-seiten.de
Y desde Italia, Agartha, una página imprescindible : www.agarthaprog.com

Primero fue STRUCTURES, después rompieron moldes con MYSTICAE VISIONES, se consolidaron con FRAGMENTOS DE LUZ y ahora es el momento de que OMPHALOS adopte forma corpórea y tangible. Estamos hablando de un nuevo lanzamiento con sabor español, el cuarto trabajo de la banda de orígenes múltiples pero afincada en Madrid, KOTEBEL.

El master acaba de ser enviado a fábrica, y, si se cumplen los plazos, a finales del mes que ahora comienza podremos degustar el nuevo trabajo de Carlos Plaza y sus muchachos. Algún adelanto, cortesía del señor Plaza, ya hemos tenido en el programa de radio, y, si recordáis, manteniendo la base del sonido contemporáneo de Kotebel, Omphalos promete un mayor contenido étnico.

En breve informaremos de cómo se puede obtener este disco, pues se prevee que la distribución sea de lo más completa para que no haya excusas. Musea, Margen, The Orchard -distribución digital a través de iTunes, Napster, Virgin Digital o Amazon- Mylodon para el Cono Sur, o Musical Mind para el norte de Latinoamérica se perfilan como distribuidoras de un trabajo de altas miras.

Hace ya años que el mundo de la música está aquejado del mismo mal que padece el mundo del cine (y por extensión, el arte en general. Pero es en estas dos expresiones donde se manifiesta con más dolorosa evidencia): no hay ideas nuevas. Pero esta preocupante sequedad creativa es hábilmente mitigada mediante la aplicación sistemática de los decálogos de un nuevo arte, este sí, mucho más contemporáneo y rompedor: el marketing. Los resultados económicos, que son los que bareman si el arte lo es, son espectaculares, con lo que ese mal del que hablamos no existe en realidad más que en la imaginación de quien duda.

En el caso del cine, la cosa funciona más o menos así. Modalidad 1. Se elige un clásico -30, 40 años-. Se le cambia el envoltorio de la época por uno más brillante, con más celofán. Se disimula el olor a rancio con perfume s.XXI. Se gastan millones en anunciarlo... y ya tenemos un "remake" -término creado por un artista del marketing- que nos arrastra embobados a la taquilla. Modalidad 2. Se selecciona un comic suficientemente antiguo y exitoso. En función del sexo de el/la protagonista, se elige un actor cachas, preferiblemente inexpresivo, o a una actriz maciza, a poder ser, muy maciza. Se anula la capacidad de analizar la historia con una generosa ración de FX "efectos especiales". Se gastan millones en anunciarlo -este paso es común a las dos modalidades- y ya tenemos un taquillazo, el premio más ansiado por los artistas del marketing cinematográfico.

En el caso de la música teníamos una modalidad bastante parecida, consistente en elegir un grupo de éxito, y crear de la nada otro grupo que hiciese exactamente la misma música que el elegido, pero con otro nombre. Tras la aplicación del paso común, es decir, el desembolso de millones, el éxito está asegurado.

Pero últimamente, y al calor del inesperado auge que ha alcanzado la música en directo -al no gastar dinero en discos que "quemamos", tenemos fondos para acudir a un concierto, que es más divertido- han surgido dos nuevas modalidades que, aún con reservas, pues no hacen otra cosa que disimular el mal original, o sea, la falta absoluta de ideas, respetamos algo más que las anteriores.

Se trata, por un lado, de la proliferación incesante de bandas "covers", o bandas que, con mayor o menor fortuna, reproducen la música de bandas míticas (Pink Floyd, Deep Purple, Led Zeppelin, Genesis, Police, Jimi Hendrix, son algunos de los "clonados"). Vale, no es muy original. Y no es muy creativo. Pero nos resulta más respetable y defendible porque, en cualquier caso, no engañan a nadie. Todo el que va a un concierto de este tipo sabe lo que va a ver. Y de alguna manera hacen algo parecido a lo que hace una orquesta sinfónica: interpretar la partitura de un tercero, cosa que, si se hace bien, ya es un mérito en sí.

Y se trata, por último -y ya nos acercamos a la noticia- de la reunión de grandes clásicos que, o llevaban tiempo sin tocar (o, al menos, sin tocar juntos), o que, sin reunirse, tocan solos los temas que les hicieron grandes. Se anuncia a bombo y platillo la reunificación, se organiza una gira por distintos países, y se recogen los réditos, que, en general y salvo excepciones como la del fallido concierto de KEITH EMERSON, suelen ser cuantiosos. Podríamos preguntarnos porqué tienen éxito estas celebraciones del pasado. Y podríamos simplificar diciendo que la respuesta podría ser que cada vez hay más gente que, al no encontrar nada interesante hacia delante, decide mirar hacia atrás. Pero el hecho es que, sea por la causa que sea, esta nueva "moda" nos deja cosas tan curiosas y recomendables como la que, por fin, os contamos.

RIDERS ON THE STORM es una de las últimas y más exitosas canciones de los míticos THE DOORS. Y ahora es el nombre que han elegido dos de los integrantes de la banda original para lanzarse "a la carretera" tocando los temas de la banda. Este recorrido les traerá el próximo mes de abril a tierras españolas. He aquí la información tal como lo anuncia la agencia Europa Press

RIDERS ON THE STORM, formado por dos integrantes de THE DOORS, actuarán en Madrid y Barcelona en abril
BARCELONA, 22 (EUROPA PRESS)

Riders on the Storm, el grupo formado por los ex integrantes de The Doors Ray Manzarek y Robby Krieger y el vocalista Ian Astbury, actuará el próximo mes de abril en Madrid y Barcelona para repasar los temas de la legendaria banda liderada por Jim Morrison, según informó la promotora Doctor Music.

Los conciertos de Riders on the Storm, anteriormente The Doors of the 21th Century, se celebrarán el 20 de abril en la sala La Riviera de Madrid y la sala Razzmatazz de Barcelona y las entradas se ponen hoy (22 febrero) a la venta.

El grupo toma como nombre una de las últimas canciones que grabaron The Doors, 'Riders on the storm', y en sus conciertos desplegan toda la magia e intensidad de las canciones compuestas por Jim Morrison. A los dos miembros fundadores de The Doors -sólo faltan el desaparecido Jim Morrison y el batería John Densmore- y al ex vocalista de The Cult se le unen en la gira Toy Dennis a la batería y Phil Chen al bajo para interpretar los grandes éxitos de la banda.

Manzarek y Krieger se vieron obligados a cambiar el anterior nombre de la banda, The Doors of the 21th Century, tras la demanda legal interpuesta por John Densmore y los herederos de Morrison que les prohibió utilizar la palabra 'Doors'.

The Doors no es un grupo que se suela identificar como progresivo, pero hemos creído interesante destacar estos conciertos porque es evidente que sus planteamientos musicales y su forma de salir de lo convencional vienen a desembocar con suavidad en los mares en los que nuestro barco suele navegar.

Conste que lo que ahora os contamos es más una "anécdota" progresiva que una noticia en sí misma. Y es que no deja de parecernos simpático el hecho de que, al menos temporalmente, una de las bandas más representativas del punk-rock español más gamberro y zafio, MAMÁ LADILLA, vaya a "progresivizar" su sonido -si es que esto es posible- gracias a la colaboración de Pablo Tato, el infatigable y prolífico guitarrista de PSICOTROPIA.

El caso es que JUAN ABARCA, el guitarrista habitual de la formación y la voz cantante de la banda, ha sufrido, y cito textualmente, "una epicondilitis del copón en ambos codos, sobre todo el izquierdo" que le va a impedir tocar la guitarra durante una temporada. Así pues el guitarrista-cantante se encargará sólo de las voces durante los próximos meses -no sabemos cuantos- y será nuestro Pablo Tato quien le sustituya.

Destacamos el enorme esfuerzo que tendrá que realizar Pablo, pues en apenas 10 días tendrá que aprenderse de memoria más de 30 temas (1 hora y media de música) con compases de amalgama, solos, etc, que desarrollará en los, de momento, 8 conciertos que MAMÁ LADILLA tiene confirmados por distintos puntos de la geografía española. Desde luego le deseamos suerte y diversión durante este paréntesis musical.

Sólo para fanáticos seguidores de Pablo Tato, o, si es que existe alguno, para progresivos amantes del punk-rock, os mostramos las fechas de esos conciertos en los que Pablo, convertido en ladilla guitarrera, fusionará dos mundos en principio tan opuestos.

Próximos conciertos de MAMÁ LADILLA:
03 de Marzo: Granada, Sala El tren (Ctra.Antigua de Málaga, 136 Nave 7)
04 de Marzo: Málaga, Sala Vivero. (c/ Parauta, 25 – Pol.Ind. La estrella)
17 de Marzo: Jaén, Sala Iroquai
18 de Marzo: Córdoba, Sala Musitek
31 de Marzo: Cáceres, Extremúsika
07 de Abril: Toledo, Sala Círculo del Arte
13 de Mayo: Castro de Fuentidueña (Segovia), V Castrorock (+ La Suite F y T-Sex)
20 de Mayo: Villareal (Castellón), sala Tal

Formación
Juan Abarca - voz
Pablo Tato - guitarra
Llors Merino - bajo
Ferro - batería

www.mamaladilla.com

El mes de marzo verá la llegada a España del histriónico señor H, mr Steve Hogarth, carismático showman de la banda de culto MARILLION. Si aún no conocéis los detalles de la particular mini-gira H NATURAL podéis consultarlos en nuestra agenda de conciertos. Pero si ya los conocéis y simplemente esperáis ansiosos la cita, os adelantamos algunos detalles, incluído el set list completo del primer concierto que ya se celebró el pasado mes de febrero en Girona, en la Fira del disc.

El concierto estuvo fantástico, a la altura del personaje. Algunas sorpresas y, quizás -eso va en gustos- demasiadas versiones. Aunque esto se le comentó a Hogarth -recordad que esta gira se basa en conectar y charlar con el público- y tomó nota. Vamos, que el set list que ahora os detallaremos no es más que un acercamiento. Puede variar sin problemas. Un último dato: poca asistencia de público, en torno al medio centenar ¿qué pasará en Madrid y Barcelona?

SETLIST H NATURAL TOUR GIRONA 19.02.06
This is the 21st Century
The Boy in the Bubble (Paul Simon)
Ocean Cloud (solo la primera parte)
Spirit (Waterboys)
Wichitaw Lineman (Glen Campbell)
Working Town (How We Live)
Germ Free Adolescents (X-Ray Spex)
Famous Blue Raincoat (Leonard Cohen)
In the Ghetto (Elvis Presley)
Estonia
Cloudbusting (Kate Bush)
Home Town (Europeans)
Alone Again in the Lap of Luxury
Victoria Station (nueva canción escrita por Steve y nunca tocada antes)
Easter
It's Too late (Carole King)
Help (The Beatles)
Three Minute Boy
Living for the City (Stevie Wonder)

Duración: 1h15'

Recordad que este concierto era algo atípico. Algo así como una actividad programada dentro de la Feria del disco de Girona, o sea que no tiene porqué coincidir exactamente con lo que el versatil sr Hogarth haga en sus dos citas restantes. El apartado "sorpresas" queda en el aire. En cualquier caso, si queréis ir calentando motores os recomendamos que os paséis por el foro de THE WEB SPAIN para leer más comentarios y ver alguna foto.

Sin duda la banda de moda es RIVERSIDE. Llegan desde Polonia, y con tan sólo dos trabajos, "Out of myself" (2004) y "Second Life Syndrome" (2005) se han consolidado como una de las bandas más originales y seductoras del momento. Su sonido oscuro y contundente, sus guitarras afiladas, sus dosificados cantos de ultratumba están creando adicción entre los que, poco a poco, los van descubriendo.

De momento anuncian una gira por Europa a finales del próximo mes de abril, y ¡atención! en la relación de ciudades afortunadas aparece una fecha en blanco para España acompañada de las ilusionantes siglas TBA (to be announced). Puesto que el significado de esas siglas es engañoso y confuso, os contamos en primicia, pero con la prevención a que obliga este tipo de anuncios hasta que se consolidan, que Los Recuerdos del Unicornio estamos negociando para que ese TBA se confirme como una parada más de la gira. Es decir, que si todo va bien, podremos decir en voz bien alta que el próximo gran concierto a celebrar en Madrid será el de RIVERSIDE.

A día de hoy sólo lo decimos con la boca chica, pero esperamos que antes de que acabe este mes de marzo que ahora comienza, podáis ver en estas mismas páginas un cartel gigante anunciando ese concierto de ensueño. Si finalmente no puede ser, no pasa nada, seguiremos tranquilamente con nuestras vidas grises hasta que el hombre del tiempo vuelva a anunciar que el huracán RIVERSIDE se pone otra vez a tiro.

Terminamos contandoos que la evolución ascendente de la banda les ha llevado a confirmar su participación en el prestigioso NEARfest 2006, donde también estará, como cabeza de cartel, Keith Emerson acompañado de la misma banda que pudimos ver el año pasado en Madrid y Barcelona.

La aparición oficial del nuevo CD de Magenta, 'Home' se ha programado para el 1 de Junio del año en curso. Se podrá adquirir por anticipado a través de la web www.progrock.co.uk desde los primeros días de Mayo. Tanto la banda como la compañía piden disculpas por el importante retraso que ha sufrido este trabajo. El propio Rob Reed ha informado sobre los problemas que han causado la demora, problemas de tipo técnico e incluso de decisión, como la duda acerca de editar el conceptual en disco doble o sencillo, cuestión finalmente decantada hacia la segunda opción ("Se tratará de un solo disco ... pero muy muy extenso").

Magenta ha anunciado también algunas fechas para conciertos durante este año y el ánimo de ampliar esta gira en un futuro cercano. Nos comentan además el lanzamiento de su nueva y flamante web: www.magenta-web.com, donde podréis encontrar información actualizada sobre la banda.

Las fechas confirmadas hasta el momento son:

13 May 2006 - Herringthorpe Leisure Centre, Rotherham
20 May 2006 - De Boerderij, Zoetermeer, Netherlands
27 May 2006 - Folken (Stavanger) Norway
15 July 2006 - Gillingham Festival, Dorset. Magenta onstage 4pm, approx one hour set
27 July 2006 - Club Riga, Southend

Otra banda del sello F2 Music (el mismo que edita a Magenta) que anuncia nuevo CD es EZRA. Su nuevo y flamante trabajo, de nombre 'Songs from Pennsylvania' ya está terminado y la fecha de su aparición será el 3 de Abril del 2006. Desde ya, se puede solicitar a través de www.progrock.co.uk. Según palabras de Andy Edwards, "Songs from Pennsylvania", tercer disco en estudio de la banda, es para ellos como uno de esos clásicos que cuando escuchas te transportan a otro ambiente. Se pueden identificar influencias de Pink Floyd, Yes y Rush y, como en el caso de esas bandas, han dado una importancia muy especial a la melodía.

"Rhetoric", el último trabajo de CREDO, sigue cosechando fantásticas críticas allá por donde se va estrenando. Actualmente la banda está cerrando la gira de promoción del disco, de momento reducida a las islas británicas. Toda la información de estas fechas, que en cualquier caso os adelantamos a continuación, y más datos sobre Credo, los encontraréis en su web oficial: www.credo.gb.com

Las fechas confirmadas hasta el momento son:

23 Marzo 2006 - Fleece & Firkin - Bristol (Headline)
08 Abril 2006 - The Dove Inn - Micheldiver (Full two hour set)
15 Abril 2006 - Herringthorpe Leisure Centre - Rotherham - Classic Rock Society (con KINO)
25 Mayo 2006 - Bournemouth (Opening) (con LANDMARQ)
26 Mayo 2006 - Riga (Opening) (con LANDMARK)

A estas alturas qué os vamos a descubrir. Nada nuevo: que ya ha pasado más de medio mes desde la visita largo tiempo anunciada del señor Arjen "Ayreon" Lucassen y sus nuevos "amigos", STREAM OF PASSION. Y que más de medio mes después, aún tenemos en nuestra retina y en nuestros oídos la ensordecedora descarga de estos fenómenos. ¡Qué conciertazo! Vinieron, vieron y vencieron. No dejaron la más mínima resistencia. Derrumbaron todas las defensas. Impecable luminotecnia, inmejorable sonido y enormes músicos dieron como resultado un gran espectáculo al que todo el mundo se rindió. Si además sumamos la cantidad de belleza por cm2 que viajaba en ese autobús, y la simpatía y el buen rollo de todos y cada uno de los 16 profesionales que componían el convoy, ya tenemos el resumen de una jornada inolvidable.

No sabemos si se volverán a alinear los astros para que se repita un evento como este, pero, de momento, "que nos quiten lo bailao". Os invitamos a que leáis las crónicas y que veáis las fotos. Si no fuísteis, puede que os hagáis una idea. Si fuísteis, bastará con que escuchéis de nuevo la música en vuestro interior.

STREAM OF PASSION + AYREON + DAMIAN WILSON